Em uma vibrante celebração da história queer, a exposição “Images on Which to Build” foi inaugurada no Centro Cultural de Chicago, apresentando um olhar poderoso sobre a cultura queer das décadas de 1970 a 1990. A mostra contém obras de fotógrafos renomados como Diana Solís, Joan E. Biren (JEB), Lola Flash, Morgan Gwenwald e Frank Franca, que também participaram de um painel no lançamento da exposição.
Realizado no ambiente acolhedor do Dorothy, em Chicago, o evento contou com a mediação de Ariel Goldberg, curador da exposição. Os artistas discutiram diversas imagens marcantes, como a fotografia de Loren Cameron “Body Alchemy”, que capturou uma fila imensa durante sua abertura em 1986, refletindo a intensidade e a relevância do movimento naquela época.
Um dos destaques é a fotografia “Flexing Our Muscles”, de Diana Solís, que retrata mulheres exibindo suas forças em um contexto de empoderamento e coletividade. Outra peça significativa é “The Dyke Show”, de JEB, que traz Alice Austen e suas amigas vestidas com trajes masculinos tradicionais, uma imagem que JEB destacou para enfatizar a importância da representatividade e da inclusão nas narrativas fotográficas.
JEB, abordando a dimensão política de seu trabalho, compartilhou como a interseccionalidade moldou sua abordagem artística, destacando as conexões entre os movimentos de direitos civis, anti-guerra do Vietnã e a luta contra o racismo, classismo e imperialismo. Essa visão foi ecoada por Lola Flash, que destacou a importância de compreender as lutas sociais mais amplas, como a epidemia de AIDS, que uniu a comunidade queer contra adversidades significativas.
Frank Franca trouxe sua experiência pessoal de crescimento em Miami, expressando um desejo de ter tido acesso a exposições como “Images” mais cedo em sua vida, sublinhando o poder do ativismo através da fotografia.
Morgan Gwenwald realçou a crescente participação dos jovens nos Arquivos da História Lésbica e incentivou o público a se envolver e a valorizar as gerações anteriores que pavimentaram o caminho para os direitos e reconhecimentos atuais.
A exposição não apenas celebra figuras históricas, mas também serve como um lembrete pungente da capacidade contínua de cada indivíduo para influenciar e moldar um futuro melhor através da arte e do ativismo.
