Die Serie „L Word“ wurde zu einem weltweiten Hit unter Lesben. Von Dänemark bis Neuseeland und durch ganz Amerika kennt jeder, der auch nur ein bisschen vernetzt ist, dieses Phänomen im nordamerikanischen Kabelfernsehen. Sie folgen ihren Lieblingscharakteren und sabbern über die schönen Mädchen, die in jeder Folge Sex zu dritt haben.
Nicht nur Lesben, sondern auch die breite Öffentlichkeit verfolgt diesen melodramatischen Salat, gewürzt mit Bisexuellen, Transgendern, Raubtieren, Künstlern, Feministinnen, Millionären, Betrügern usw. usw., jetzt sogar einem Mörder! TLW, wie es genannt wird, wurde in so unterschiedlichen Medien wie Klatschmagazinen, Modemagazinen, der biederen Times, der hochintellektuellen New York Times und ganz zu schweigen von Websites und Blogs auf der ganzen Welt diskutiert.
Kurz gesagt, ein ziemlich kulturelles Phänomen.
Ich habe die Kommentare gelesen, die Produzentin Ilene Chaiken im Buch „The L Word – Welcome to our planet“ über die Entstehung der Serie gemacht hat, und ich konnte ihrer Initiative nur applaudieren. Wie Sie vielleicht bereits wissen, war sie berufstätig und hatte mehrere Fernsehjobs. Im Jahr 2000 präsentierte sie den Chefs des Showtime-Senders eine Zusammenfassung dessen, was sie gerne tun würde.
Es wurde kurzerhand abgelehnt.
Im Jahr 2001 jedoch, nach dem Erfolg der Schwulenserie Will & Grace, Queer as folk, Queer Eye for a Straight Guy, änderte sich die Wahrnehmung von Homosexualität durch Medienentscheider völlig. Ilene überarbeitete das Projekt und klopfte erneut an die Türen derselben Führungskräfte, die dieses Mal die Idee einer lesbischen Seifenoper ohne Kritik oder Einschränkungen akzeptierten. Und ohne Reue, nach dem, was wir gesehen haben.
Ich werde die Serie nicht kommentieren, es gibt im Internet genügend Rezensionen. Was ich hervorheben möchte, sind die Zutaten, die es zu einem Erfolg gemacht haben – und die kopierbar sind!
1. Die Serie wurde von einer offenen Lesbe produziert. Ilene präsentierte sich den Showtime-Führungskräften als jemand in dem Segment, das sie abdecken wollte, und der daher mehr von dem Thema verstand als sie. Diese Positionierung brachte sie dazu, ihre Entscheidungen zu respektieren, als sie beispielsweise darauf bestand, dass diese oder jene Schauspielerin als Lesbe niemals überzeugen würde;
2. Ausgangspunkt der Serie war die Diskussion über Lesben. Der große Unterschied in L Word besteht darin, dass homosexuelle und bisexuelle Frauen die Protagonisten sind und nicht Heterosexuelle, mit denen sie verkehren. Die durch das Programm erreichte Sichtbarkeit ist ein direktes Ergebnis seines Pioniergeists und Mutes;
3. Ilene Chalken ist eine professionelle ausführende Produzentin. Obwohl TLW ihr bekanntestes Werk ist, hatte sie für den Film Dirty Pictures bereits einen Golden Globe gewonnen. Auch die Menschen, die sie für die Zusammenarbeit ausgewählt hat – Assistenten, Regisseure, Produzenten – sind allesamt Profis. Rose Troche, seine Partnerin in der ausführenden Produktion, punktete ebenfalls als offene Lesbe, wurde aber eingeladen, weil sie bei Go Fish und einer großen Reihe von Filmen und Serien Regie führte. Mit anderen Worten, hier gab es weder Amateurtum noch Improvisation, niemand versuchte zu lernen, wie die Kutsche fuhr;
4. Alle Schauspielerinnen sind auch Profis. Wie der Produzent sagt, gab es große Anstrengungen, kompetente und überzeugende Schauspielerinnen für die Rollen auszuwählen (neben ihrer Schönheit). Bevor Ilene beispielsweise Laurel Holloman (Tina) engagierte, filmte sie sie (und die anderen Kandidaten) zusammen mit Jennifer Beals (Bette), um die Chemie zwischen den beiden auf der Leinwand zu testen. Niemand wurde ausgewählt, weil es sich um die Freundin des Regisseurs handelte...:
5. Die Serie hat Geschichten! Hier und da gibt es Zugeständnisse an die politische Korrektheit, halbdidaktische Erklärungen, die etwas forcierte Einfügung der feministischen Ikone Gloria Steinem, aber was vorherrscht, sind die Erzählungen. In der Serie passieren Dinge, es gibt Spannung, Drama (und Drama), Konfrontationen, Action. Keine endlosen Reden, keine Langeweile.
Auch in dieser Serie gibt es viel Unsinn, Kleinbildfehler, Brüche, eine Oberflächlichkeit, die nur das Fernsehen erreichen kann, sowie schamloses Merchandising. Abgesehen von all dem unvermeidlichen Amerikanismus von etwas, das darauf abzielt, Lesben in Los Angeles zu zeigen. Dennoch ist es unbestreitbar, dass es zu unserer Sichtbarkeit beiträgt und uns etwas bietet, das wir beobachten, diskutieren und beschweren können.
Jetzt frage ich: Warum nicht dem Rezept folgen? Gibt es in unserem Land nicht eine Fachkraft, die sich mit Fernsehen auskennt und eine offene Lesbe ist? Könnte es sein, dass es nicht möglich ist, unsere Fernsehmanager davon zu überzeugen, eine Lesbenserie zu unterstützen, nachdem die Amerikaner den Weg erfolgreich geebnet haben?
Könnte es sein, dass es trotz all der kulturellen Veränderungen, die wir erleben, nicht möglich ist, Profis zu finden, die interessante Geschichten über Lesben schreiben, inszenieren, filmen, produzieren oder in ihnen mitspielen?
Wäre es nicht interessanter, ein kreatives Mädchen voller Ideen, das mich liest, aufzuhören, Meinungen darüber zu veröffentlichen, wer die nervige Jenny getötet hat, und darüber nachzudenken, ein brasilianisches L-Wort zu produzieren?
* Laura Bacellar ist Autorin und Redakteurin und derzeit verantwortlich für Malagueta (www.editoramalagueta.com.br), der erste Herausgeber von Büchern für Frauen, die Frauen lieben.
