Un email en plena tarde de domingo me hizo pensar en lo que me ha hecho reír algunos sábados por la noche. De hecho, ya había sospechado mi risa, pero confieso que después del citado mensaje electrónico me quedé más pensativo. En el correo electrónico se leía una declaración de una mujer que decía que estaban fomentando, a través de un programa humorístico, el abuso sexual contra mujeres trabajadoras, usuarias de metros y trenes en las grandes ciudades.
La referencia era, si me permiten, a nuestras queridas y adorables Janete y Valéria de "Zorra Total", sobre todo cuando una de ellas dice que está siendo "bullying" por un hombre y la otra, antes de defenderla, intenta convencerla. que será mejor que aproveche, porque "no puede elegir". Cabe recordar, sin ánimo de defender al canal de televisión, que el correo electrónico no menciona que la escena suele terminar con el amigo protegiendo a la presunta víctima.
La primera vez que me encontré con estos dos personajes me sorprendió lo que ha sido innegable, la excelente interpretación de los actores Thalita Carauta y Rodrigo Sant'Anna. Después, todavía riendo, seguí pensando en algunos aspectos que me parecen innovadores en la imagen risible del afeminado y/o montado en este cuadro en comparación con otros ya transmitidos por la televisión brasileña.
En primer lugar, no existe una relación hostil entre un personaje femenino y un personaje “vestido de mujer”. A pesar de las tensiones en sus relaciones, existe entre ellos una complicidad acogedora, que incluye gestos afectuosos, en medio de los discursos burlones e impacientes de Valéria ("¡la bunita!"). El hecho de que no haya competencia ni rivalidad entre la mujer y, a los ojos de muchos espectadores, "un hombre que se hace llamar mujer", los personajes dejan de lado una estirpe de otros personajes donde esto era impensable. La forma en que se relacionan entre sí no da lugar a interpretaciones que todavía están presentes en el sentido común: que, en el fondo, los hombres afeminados y no heterosexuales siempre tienen celos de las mujeres.
Tampoco existe ningún control o restricción violenta (si se prefiere, homofóbica) contra el personaje de orientación homo, ya sea por parte de otros personajes o extras de la película, o por parte de un presentador querido por el público. Ni siquiera un policía, un maestro, un médico o cualquier otro representante del Estado (servidor público) aparece en escena para recriminar cualquier actuación de quien, según ella misma, "se hizo mujer". Y no creo que sea poca cosa. Porque, en el día a día, esto no es lo que sucede. En el mundo real, cualquiera menos discreto desde el punto de vista de la sexualidad y el género sabe de lo que hablo.
Pero lo que más me agrada es que en la escena no está en juego la seducción a través de cuerpos considerados por la mayoría calientes, jóvenes, bellos y deseados. Aunque se alude a hombres guapos, los disponibles en el carruaje son siempre hombres “no rompecorazones”, que en el mensaje final no han sido devaluados por tener cuerpos que no son los que nos quieren convencer para idealizar. Hay seducción fuera de lo que se ha estandarizado como objeto de deseo, prueba de ello son también los cuerpos de los dos personajes que, sin considerar los discursos de Valéria a Janete, nunca son rechazados en escena.
Entonces, ¿minimiza esto la posible interpretación de que la situación pueda naturalizar o trivializar la violencia contra las mujeres? No, obviamente. Pero lo que más me interesa pensar aquí es cuántas situaciones cotidianas y/o mediáticas no pueden ser vistas ni simplemente buenas ni simplemente malas, reproduciendo o transformando exclusivamente nuestra realidad, amenazando al 100% la construcción de un mundo menos violento contra las mujeres. (y gente afeminada) o 100% fortaleciendo realidades de mayor libertad e igualdad.
La performance del género y las expresiones de una sexualidad considerada por muchos subordinada podrían ser localizadas (aisladas) la noche del sábado. Pero invadió nuestras mañanas en una entrevista concedida por los actores a "Mais Você" e incluso acuñó la jerga "Ai, como eu tô bandida..." en la súper familiar campaña "Criança Esperança". ¿El humor pasteurizó el escándalo presente en un personaje que alguna vez fue hombre y se dice mujer? ¿O es todo este éxito una señal de que existe la posibilidad de identificaciones, incluso entre los niños, con la imagen de feminidades no hegemónicas? ¿Es posible identificar un público, a menudo conservador, con experiencias humanas rechazadas también fuera de la "pantalla chica"? ¿Podríamos, sin ingenuidad, utilizar el éxito de Janete y Valéria para crear nuevas referencias, a través de la risa, para reconocer experiencias vergonzosas fuera de la lógica de la discreción y la corrección política?
Hay quienes dicen que ante algo humorístico uno se ríe sin pretensiones o hace críticas y análisis racionales. Con un amigo no siempre podemos ser críticos, de lo contrario "pierde su encanto" y "nos volvemos muy molestos". Personalmente, no creo que sea sencillo hacer esa separación, ya que creo que es peligroso reírse de cualquier cosa que pueda parecer divertida a primera vista. Sin embargo, también me cuesta estar siempre conectado con lo que, a través de nuestra risa, acabamos reproduciendo como conservador y violento (que instantáneamente puede recaer sobre nosotros mismos). Sin disculparme por lo que muchos han visto con desprecio, he intentado ejercer algo que creo necesario: reflexionar y criticar, mientras me divierto.
*Tiago Duque es sociólogo y tiene experiencia como educador en diferentes áreas, desde la formación docente hasta la educación social de calle. Milita no Identidade – Grupo de Lucha por la Diversidad Sexual. Le gusta pensar y actuar con quienes quieren hacer algo nuevo, en busca de otro mundo posible.
