Dimanche prochain, 29/06, le journaliste et cinéaste Lufe Steffen célèbre à São Paulo le lancement de son premier livre, "Tragam os Cavalos Dançantes", sur l'histoire de Grind night, un projet dominical du club A Lôca.
Le livre est le fruit d'un partenariat entre l'auteur et l'Association culturelle Dynamite et rassemble des témoignages, des dossiers et des interviews de personnalités qui font et ont fait l'histoire du parti qui fête ce mois-ci son dixième anniversaire. Le lancement de la publication s'inscrit dans le cadre des festivités d'anniversaire du projet.
Dans une interview exclusive avec La cape, Lufe raconte ce qui l'a motivé à écrire et dévoile un peu les coulisses de la préparation de l'ouvrage. "Bring…" comporte également un carnet photo inséré au milieu des 212 pages du livre.
Qu’est-ce qui vous a motivé à écrire sur GRIND ?
C'est parce que je lisais un livre sur le mouvement punk, "Kill Me Please", et que je trouvais l'univers du livre similaire à celui de Grind, que je fréquentais beaucoup à l'époque. De plus, j’ai toujours trouvé que Grind était une soirée différente, avec une aura magique, littéraire et cinématographique. Les participants ressemblaient à des personnages fictifs, de nombreuses scènes et situations étaient anthologiques. Je pensais que ça valait la peine d'immortaliser cet univers.
Quelle est la différence entre GRIND et les autres soirées du club A Lôca ?
Dans Grind, il y a toujours eu une grande spontanéité, je pense. Contrairement à la prévisibilité des autres soirées gays ou lesbiennes. Dans le cas des autres soirées au Lôca, l'ambiance au Grind était plus légère, plus pop, moins animée. Les autres nuits avaient toujours une atmosphère lourde et sombre, avec une énergie un peu « de caniveau ». Chez Grind, tout semblait plus ensoleillé, plus teen, plus ludique et drôle.
Comment évaluez-vous l’importance du projet ?
L’important était que lorsque cela a émergé, il n’y avait aucune option pour le public gay qui voulait quelque chose de différent. Les seules options qui s'offraient aux hommes homosexuels la nuit étaient le vieux schéma de la « rumeur » : musique drag ou cheveux cognés, gogo boys, grandes têtes et se préparer, se préparer, pour ne pas ressembler à un mendiant la nuit. Les filles n'avaient que des bars MPB ou des bars à karaoké, ou des endroits plus difficiles, comme les bars de camionneurs. Rien contre ces endroits, je les aime aussi, mais tu n'avais pas d'autres options. Grind est sorti en jouant du rock, du gothique, du hard rock, du heavy, du punk, etc. C’était une ouverture, quelque chose de révolutionnaire. Comportement et attitude aussi, sur Grind les gens ont commencé à être plus authentiques, sans avoir à créer une fausse image – même si, évidemment, il y a aussi des gens sur Grind qui créent un type, oui. Mais la majorité a pu s’exprimer plus librement. En plus d’avoir boosté toute une génération d’adolescents qui aimaient le rock et découvraient qu’ils étaient gays – il leur était plus facile de faire leur coming-out sur Grind. À ce jour, je pense que Grind a toujours l'apparence d'un "portail" pour adolescents gays.
Y a-t-il une histoire dans le livre que vous pourriez partager avec nous ?
Non! Mdr… Lisez le livre… Ce que je peux dire c'est qu'il y a des choses historiques, comme le promoteur Nenê qui raconte comment ils ont loué la maison où Lôca opère, comment s'est passé le début, les premiers dimanches soirs avant Grind… des témoignages de gens qui étaient à le premier Grind... et bien sûr, un chapitre consacré à la visite de Marta Suplicy pour organiser un rassemblement à Grind, alors qu'elle était candidate à la mairie de SP, en 2000. Elle a remporté l'élection, et curieusement cette année, elle est candidate encore!
Pourquoi le nom du livre est-il « Bring Out the Dancing Horses » ?
Car c'est le nom d'une chanson du groupe Echo and the Bunnymen ("Bring On the Dancing Horses"), un groupe qui a toujours été beaucoup joué sur Grind. Je pense que les paroles de la chanson, ainsi que son titre, symbolisent beaucoup ce qui se passe dans Grind et toute l'atmosphère de modernité et de dépassement des préjugés. Il y a un extrait où il dit : « faites venir le nouveau messie ».
Le communiqué publicitaire mentionne le cinéaste David Lynch. Quel est le lien entre l'univers du réalisateur et celui d'A Lôca et plus particulièrement de GRIND ?
David Lynch est une référence forte pour beaucoup de personnes qui fréquentent Grind. Beaucoup se déclarent fans de ses films, comme "Blue Velvet" et "The Lost Highway", mais surtout "City of Dreams". C'est un cinéaste qui a toujours montré la sexualité, par exemple, de manière ambiguë et bizarre – une façon d'aborder le thème qui est également courant dans Grind. L'atmosphère des films de Lynch – généralement sombre, sinistre, surréaliste, symboliste et fantastique – est similaire au climat que nous vivons dans Grind : un lieu chaotique, où les gens disent une chose puis en font une autre, où les relations émotionnelles elles-mêmes passent du pur romantisme au désillusion et recherche de satisfaction immédiate.
Certains visiteurs de longue date du projet critiquent le format actuel, en raison de l'abus de chansons pop et du prix élevé. Comment voyez-vous cela, vous qui avez décrit cette histoire ?
Je pense qu'ils ont raison. En fait, le son est devenu pop et éclectique, de nos jours on n'y entend que très peu de vrai rock. Et le prix a évidemment beaucoup augmenté au fil des années. Mais ce que je pense c'est que l'aspect révolutionnaire et donc underground qu'avait le projet est vraiment cool. Mais on ne peut pas exiger que les créateurs de la fête deviennent des héros et continuent à se sacrifier pour que la soirée se déroule. C'est naturel, avec le succès, ce type de conséquence : la vulgarisation du projet, l'augmentation des prix, bref, ça devient quelque chose de plus pop, pour plaire au plus grand nombre. Cela ne peut pas être différent. Il faut donc que les premiers visiteurs comprennent que tout est un cycle, une phase, et qu'un jour cela se termine. Rien ne reste pareil pour le reste de la vie. La vie est cyclique. Mon conseil est donc le suivant : lorsque vous appréciez quelque chose, une fête, une personne, profitez au maximum de cette phase. Parce que ça aura une fin, comme tout.
Combien coûtera le livre et où peut-on l’acheter ?
Le livre coûte 30 R$, ce qui est un prix très abordable – et étant donné qu’il s’agit d’une publication indépendante, sans éditeur, nous ne pouvons pas le vendre à un prix inférieur. Il peut être acheté au lancement, chez Lôca le 29 juin, ou pour tout le Brésil par email dragomolivro@yahoo.com.br
