Блеск на бразильских сценах
Если в национальных мыльных операх и мировом кино нет недостатка в ЛГБТ-персонажах, то бразильский театр не отстает. С самого начала проводимые здесь шоу – национальные или зарубежные тексты – всегда любили демонстрировать представителей гей-мира.
начало
Персонажи с противоречивой сексуальностью начали появляться примерно в 1860 году. Более 150 лет назад писатель гаучо Хосе Жоаким де Кампус Леан, известный как Корпо Санто, привел общественность в замешательство. Корпо Санто страдал бредом и галлюцинациями, был помещен в приют и считался сумасшедшим.
Это побудило его написать одни из самых причудливых пьес бразильского театра. Среди них «Разлука двух супругов». Главный герой Эскулапио женат на женщине, но позже раскрывается его роман с другим мужчиной. Непонятый в свое время, Корпо Санто сегодня считается предшественником Театра абсурда – европейского движения 1940-х, 50-х и 60-х годов – в Бразилии.
В 1880 веке здесь уже были распространены водевильные представления – популярный стиль во Франции, а также в США и Канаде, который стал зародышем нашего Театро де Ревиста. Оно, в свою очередь, возникло в середине века и пережило свою золотую фазу между 1950 и XNUMX годами.
Театро де Ревиста было большим кабаре в тропических тонах, в нем было все, включая гомосексуалистов. Именно там родилась фигура женоподобного гомосексуалиста, которую сегодня так критикуют и которая сохранилась на бразильском телевидении в комедийных программах. Вера Веран из «A Praça é Nossa», Харольдо из «Шоу Чико Анисио» и нынешняя Валерия из «Зорра Тотал» — прямые наследники педиков из Театро де Ревиста.
Нельсон Родригес и Плинио Маркос
Начиная с 50-х годов появился театр, осуждавший человеческие и сексуальные неврозы. Великим мастером в этом аспекте был, конечно же, Нельсон Родригес (1912–1980). Драматург создал шедевры театра и литературы, разоблачавшие «плевелы» общества. Среди них проблема геев.
Так, в романе «Asfalto Selvagem» 59 года героиня Летисии влюблена в свою кузину, распутную Энграсадинью. В другом романе «Свадьба» 66 года жених закрутил роман с другим мужчиной – двухлетней медсестрой. А в театральных пьесах Нельсона нет недостатка в геях разных типов: в «Perdoa-me por me Traíres» из 57 лет чувствуется атмосфера между студентами Наиром и Глоринья; в «Тода Нудес будет наказан» 65 года молодой Сержиньо убегает, влюбившись в «боливийского вора», который изнасиловал его в тюрьме; а в «O Beijo no Asfalto» 60 года Арандир подвергается преследованию за то, что, как утверждается, он поцеловал в губы человека, который умер после наезда. В конце концов, откровение: Арандир обнаруживает, что стал объектом страсти своего тестя.
Великим бразильским писателем, обратившимся к «маргинальным» темам, был Плинио Маркос (1935–1999). В его пьесах стали появляться персонажи-геи. Еще в 58 лет он написал «Баррелу», в которой рассказывается история мальчика, который попадает в тюрьму и изнасилован сокамерниками. Спектакль был запрещен на 21 год.
В 66 году Плинио составляет «Dois Perdidos Numa Noite Suja» о Тонхо и Пако, товарищах по пансиону. Соперничество между ними заканчивается взрывом в конце, когда покорный Тонхо восстает и доминирует над агрессивным Пако, насилуя его. Это была месть Тонхо, которого Пако постоянно называл педиком.
В 67 году Плинио написал «Навалья на Карне», в котором рассказывается о дуэли между проституткой Неусой Суэли, жиголо Вадо и гомосексуалистом Велюдо, которого играет Эмилиано Кейруш, который уже играл Тоньо в «Dois Perdidos…».
Другие произведения Плинио, имеющие ЛГБТ-характер: «Манча Рокса», из 88 лет, изображают заключенных, обнаруживших, что они ВИЧ-положительны; и «O Assassinato do Anão do Caralho Grande», из 95, обличили гомофобию: был убит цирковой карлик, и вина упала на так называемую «Bicha Lili» (которую в незабываемой оригинальной постановке сыграл Денис Гойос).
Еще в 60-е годы драматург из Минас-Жерайс Хосе Висенте поставил «О Ассальто» (69), где разочарованный банковский служащий пытается соблазнить уборщицу. В 2004 году его перемонтировал Театр Официна.
Разочарование 70-х годов
В 70-е годы двери выбили раз и навсегда и театр стал площадкой для сексуальных демонстраций. В начале десятилетия «Дзи Крокеты» потрясли сцену своим шоу, в котором смешались юмор, танец, шоу и кабаре. Ослепительные танцовщицы, полуобнаженные и блестящие, на высоких каблуках завораживали публику, которая устремлялась в театр, место, где трудно было дышать от жестокой военной диктатуры.
И пока не пришло время немного перевести дух: национальная постановка американского текста «Os Rapazes da Banda» (1972) о группе геев, «арендующих» автобус, имела успех, привлекая актеров в начале их карьеры: Денис Карвальо, Осмар Прадо и Тони Рамос, а также ветераны Вальмор Чагас, Рауль Кортес и Джон Герберт.
Еще одним увлечением стал мюзикл «Волосы» (поставленный в Бразилии в 70 году), который хоть и не совсем гейский, но имел либертарианскую ауру – со знаменитой коллективной сценой обнаженной натуры.
Еще один хит того периода: «Грета Гарбо, Кем Дириа, Акабу но Ираха» (73). Рауль Кортес сыграл медсестру Педро, одинокого парня, одержимого Гретой Гарбо и пытающегося завоевать любовь мальчика-наркомана Ренато (Марио Гомес). Итало Росси также снялся в этой постановке в сезоне 1978 года, а Рауль Кортес заново собрал текст в 1993 году с Эдуардо Московисом в роли Ренато.
Рауль, кстати, был пионером. В 1969 году он сыграл трансвестита в спектакле «Os Monstros», а в трансгрессивной классике «O Balcão» (70) француза Жана Жене он снялся в первой обнаженной мужской фигуре в национальном театре – как раз перед «Волосами».
В 1978 году Эмилиано Кейруш вернулся, чтобы сыграть на сцене гея: на этот раз это был Гени, проклятый гомосексуалист из мюзикла Чико Буарка «Опера до Маландро», тема которого — «Джени и дирижабль».
Мюзиклы, которые заставят вас выглядеть
Говоря о мюзиклах, зарубежная продукция этого жанра вдохновила бразильскую сцену. Треш «Шоу ужасов Рокки Хоррора» (75), главным героем которого является транссексуал Фрэнк Фёртер, здесь ставился несколько раз: в «75», режиссёр Рубенс Корреа; в 82-м году на нем ездил Мигель Фалабелла; а в «94» — Хорхе Фернандо, где Фрэнка играет Тука Андрада.
Больше мюзиклов для геев: в 89 году Диого Вилела и Бет Гуларт снялись в «Кабаре», возрожденном в 2012 году, с Клаудией Райей. В 2000 году — «O Beijo das Mulher Aranha» (с Фалабеллой, Тукой и Райей), а в 2010 году — «A Gaiola das Loucas» (с Фалабеллой и Диого).
«Гайола дас Лукас» уже была поставлена в 74 году, но в оригинальной версии – то есть не музыкальной. Хорхе Дориа с огромным успехом снялся в нем и снялся в нем. То же самое касается и «Поцелуя…». В немузыкальной версии текста в 84-м Рубенс Корреа и Иван де Альбукерке сыграли заключенных Молину и Валентима.
Анос 80
В 80-е годы наступило новое время, с концом диктатуры в Бразилии в 85-м. Театр воспользовался волной и позволил бибам войти навсегда.
Одна из классиков того периода: «Лобо де Рэй-Бан» (87) с Раулем Кортесом – снова! - играю разведенного мужчину, который связывается с мальчиком. Кристиана Торлони сыграла его бывшую жену. Более двадцати лет спустя Торлони снялась в женской версии: «Loba de Ray-Ban» (2010): на этот раз она была женщиной, которая связалась с молодой Марией Майей. Оба текста Ренато Борги.
Адаптации таких текстов, как «Керель» (89, Жан Жене, с Жерсоном Бреннером и Рожерией) и «Джованни» (86, с живым романом Каика Феррейры и Уго Делла Санта на сцене) также имели успех, и даже Шекспир был извращен: «Ромео и Ромео» (84), Роналдо Чамброни
Чамброни написал десятки пьес, в том числе «Верь, дух, опущенный в меня», идущий с 1998 года, о гее, который умирает, но пытается «опустить» сексистского натурала.
Анос 90
Сразу же, в 90-х, Бразилия приветствовала возвращение Хосе Селсо Мартинеса Корреа и его Teatro Oficina. Режиссер монтировал «As Boas» Жана Жене с Раулем Кортесом – да! - в роли Мадам, а в роли Служанок - сам Зе Селсо, а также Марсело Драммонд.
Марсело, бывший на протяжении многих лет бойфрендом Зе Селсо, стал первым актером Офичины, вызвав сенсацию, сыграв таких персонажей, как Гамлет, Бока де Ору и Вакх, всегда с бисексуальным уклоном – характеристика, которая стала определяющей в театре Зе Селсо.
Сексуальная энергия Oficina взорвалась в смелых монтажах, полных наготы, секса – иногда откровенного – и гедонизма, превратив штаб-квартиру группы в великий центр освобождения, в том числе и для публики – монтаж «O Banquete» (2010) достиг группы мужчин. зрители, которые были обнажены посреди зала. Классические постановки Oficina, посвященные проблемам геев: «Гамлет» (93), «Вакханки» (96) и «Сантидаде» (2007).
В более традиционном театре в 90-е годы здесь ставили гей-тексты на иностранном языке. «Лучший мужчина» (95, американский подросток Карлота Циммерман) в постановке Улиссеса Круза с Рубенсом Карибе и Мильхемом Кортазом в главных ролях; «Шопинг и траханье» (99, Марк Рэйвенхилл) поставил Марко Рикка; В 2000 году была снята антологическая постановка «Бедного Супермена» канадца Брэда Фрейзера с Марко Антонио Памио в главной роли в роли гея и Олайром Коханом в роли трансвестита.
Мировые актеры также рисковали, играя гей-роли в театре: Александр Фрота и Фабио Ассунсао снялись в фильме «Синие джинсы» (91, режиссер Вольф Майя, о мире Миш, где Карлос Лоффлер затмил всех в роли трансвестита, озвучивающего Галь Косту). ; Эду Московис был чувствительным геем в фильме «Норма» (2000); Тука Андрада играет учителя танцев-гея в фильме «Seis Aulas, Seis Semanas» (2010). В 1991 году Эдсон Челулари удивил, сыграв «Калигулу». В потрясающей постановке Джалмы Лимонжи Батисты актер был полностью обнажен и «нападал» на мужчин и женщин, в том числе на тогдашнюю нимфу Габриэль Брага Нуньес, также обнаженную и гейскую на сцене.
Анос 2000
Театральные коллективы начинают часто обращаться к вселенной ЛГБТ. Os Fofos Encenam объединяет небольшую эпопею «Deus Sabia de Tudo e Não Fez Nada» (2001), а «Os Satyros» доминирует на площади Рузвельта такими пьесами, как «Transex» (2005) и «Os 120 Dias de Sodoma» (2006). . Писатель-ветеран и активист Жоау Сильверио Тревизан представляет фильм «Hoje é Dia de Amor» (2007), где обнаженный и скованный цепями Густаво Хаддад играет раба SM, а Жилберто Гавронски играет Энди Уорхола в праздновании «Поп» (2000).
Гаучо Гавронски уже был пионером, отредактировав в 97 году «Dama da Noite», рассказ писателя и его коллеги Гаучо Кайо Фернандо Абреу (1948–1996). Текст уже несколько раз собирался заново, так же как и вся работа Кайо лихорадочно собиралась и пересобиралась за последние десять лет.
«Requiém Para um Rapaz Triste» (2007), монолог с Родольфо Лимой, является одним из них, объединяющим несколько текстов Кайо. На сцене актер играет Алису. Затем актер поставил «Бича Ока» (2009) по мотивам автора Марселино Фрейре.
За последние десять лет сотни тысяч бразильских пьес были посвящены проблемам ЛГБТ. Было бы невозможно перечислить их все. Мы остаемся здесь и спрашиваем: а как насчет будущего, что оно ждет бразильский гей-театр? Делайте ставки.
Линия времени
1860 — Эскулап в «Разлуке двух супругов».
1960 — Арандир в «Поцелуе на асфальте».
1967 — Велюдо в «Навалья на Карне».
1973 – Педро в «Грете Гарбо, Quem Diaria, Acabou no Irajá».
1978 — Жени в «Опере Маландро».
1987 – Пауло в «Волке Ray-Ban».
1991 — Калигула в «Калигуле»
2000 — Дэвид и Шеннон в «Бедном Супермене»
2007 – Мише в «Сегодня день любви»
2010 – Сеу Алсеу в «Бича Ока»
*Статья первоначально опубликована в номере №49 журнала A Capa – сентябрь 2011 г.
